Наративний дизайн

Программа курса

Введение в нарративный дизайн

На этом курсе начинают с основ. Ученик узнает, что такое нарративный дизайн и чем он отличается от геймдизайна. Рассматривают роль нарративного дизайнера в разработке игр - его навыки, задачи и место в студии. Также объясняют весь процесс создания игры - от начальной идеи до релиза.

Терминология и основы геймплея

Далее курс учит рабочей терминологии. Студент разбирает понятия квеста, сеттинга, интерактивного диалога. Выясняет, как геймплей влияет на рассказ - через жанры, платформы и особенности single-player игр с акцентом на историю.

Основы драматургии для игр

Этот блок посвящен основам сценаристики. Сначала изучают трехактную структуру - основу драматургии, которая строится вокруг конфликта. На практике разбирают структуру известного фильма. Затем переходят к "Пути героя" - еще одной важной методологии. Закрепляют знания о видах сюжетов и изменении ценностей в повествовании.

Повествование через геймплей и работа в команде

Здесь объясняют, как строить игровые сюжеты с учетом типов игроков и их свободы выбора. Студент учится взаимодействовать с геймдизайнерами - разрабатывать игровые системы, документацию и функции. Знакомится с инструментами нарративного дизайнера и его ролью на разных этапах разработки. Также рассматривают технические задания, фидбек и плейтесты.

Создание игрового мира

Этот блок учит строить убедительные игровые вселенные. Сначала рассматривают интеллектуальную собственность, основы сеттинга и методы его разработки. Затем углубляются в детали - как сеттинг задает контекст, что такое лор и как избежать распространенных ошибок. Отдельно изучают экспозицию - ее роль в игре, приемы подачи информации и создание инфокарт.

Разработка персонажей

Блок посвящен созданию персонажей - сердцу любой истории. Студент узнает, что делает персонажа качественным, как работают характер и характеризация. Изучает архетипы персонажей и их функции в сюжете. Подробно разбирает арку персонажа - ее составляющие, различные типы арок и "грязные" приемы создания. Последняя часть показывает, как персонажи функционируют непосредственно в игре - их категории, роли и процесс производства.

Диалоги, тексты и катсцены

Здесь студент учится писать игровые тексты - от художественных до технических. Разбирает задачи игровых диалогов, их типы и особенности интерактивных диалогов. Затем переходят к практике написания интересных диалогов - с подтекстом, техниками создания голоса персонажа и работой со стилистикой. Завершают блок катсценами - их типами, форматом написания, подготовкой к озвучке и особенностями локализации.

Разработка квестов

Этот блок - о том, как создавать задания для игрока. Сначала рассматривают составляющие качественного квеста и их приоритеты. Затем подробно проходят весь процесс создания - от питча и схемы до прототипа и документации. Изучают важные правила квест-дизайна и принципы разработки основного сюжета. Отдельно рассматривают особенности квестов для разных жанров - open-world, детективов, шутеров и CRPG. Завершают побочными квестами - их целями, типами и техниками параллельной разработки.

Карьера нарративного дизайнера

Финальный блок готовит к поиску работы. Студент узнает, где искать вакансии, как составить CV, мотивационное письмо и портфолио. Разбирают процесс собеседования - от тестового задания до испытательного срока. Отдельная лекция от HR специалиста объясняет, на что обращают внимание наниматели и как эффективно презентовать себя.